文艺作品最核心的，不一定是剧情，却一定是角色形象的塑造。剧情，往往是那些特定的角色之间，由于性格的“力”的相互作用而产生的事件。事件的发展除受背景（历史时期、所处地域等）的影响，更多的是受到角色性格的推动，从而进行演化的。
所以，判断一个文艺作品的好坏，包括文学作品和影视作品等等中，有一个标准就是观察其中的角色：
第一，角色应该具有鲜明的特点，看过以后，应该让人识别这些角色。张无忌就是张无忌，是没有主见的；张无忌不是郭靖，因为郭靖是憨憨的；郭靖也不是韦小宝，因为韦小宝是坏坏的；韦小宝也不是杨过，因为杨过是浪漫专情的……那么，谁能分清袁承志和胡斐呢？《碧血剑》和《飞狐外传》是金庸早期作品，那时，他只想写大侠，而这两个大侠本身呢，缺少的就是像张无忌、郭靖、韦小宝、杨过等人的特色，所以在金庸的作品中，《碧血剑》和《飞狐外传》不是最上乘的作品。而《天龙八部》中，塑造了三个性格和命运完全不同的英雄角色，连那些坏人都坏得各有不同，所以《天龙八部》称得上是金庸的巅峰之作。
第二，角色应该有丰富的维度，而不应该是简单的善或恶、智或愚。也就是说，角色应该和生活中的人相似，角色们可以从生活中形象中提取一个或几个特点，在角色上得到放大，但是一个角色却不能只有一个简单的标签。还是举例《天龙八部》，段正淳我们不能简单的说是坏人或好人吧，段正淳只是花心，可是他对每个恋人都付出真情，而他的每个女人对他都是一往情深。慕容复从小就被洗脑了，为了复国，他做了不少坏事，但是一个忠于自己民族的人，听起来是大大的好人呀。所以，这才是金庸的高明之处，他把一个人物写得多么立体，让你爱也不能，恨也恨不起来，偶尔还想同情可怜这些角色。再比如，《笑傲江湖》中透露着作者一个很主要的思想就是——正未必正，邪未必邪。田伯光这个超级无敌的大淫魔亦有很可爱之处，任我行虽是一个凶狠的邪教教主，却也是一个疼爱女儿的父亲，表面正气凛然，却贪心无比的岳不群等等，所以《笑傲江湖》是金庸非常优秀的作品。
第三，角色具有发展变化，而不是一成不变的。生活中我们，经历了很多事情以后，心态和智慧都会有所变化的，文艺作品中的角色也是一样。最典型的就是《鹿鼎记》是韦小宝，他从一个小混混，逐渐成长成为左右逢源的韦爵爷，就是因为在宫廷斗争、政治斗争和江湖争斗中成长起来。而这种成长，是基于他的高智商和他幼年听过很多评书中的智慧，这种成长是非常符合逻辑的。所以《鹿鼎记》是金庸的又一个巅峰之作。
当然，以上只是我个人愚见，文艺作品的好坏，是一个仁者见仁、智者见智的问题。所有能给人留下深刻印象，让人产生共鸣，从而获得幽默、悲伤甚至气愤等各种心理体验的角色，我觉得都是成功的角色。
还是想说金庸的小说，我最喜欢的角色是《笑傲江湖》中的令狐冲，因为他不需要背负大侠的重担，不需要肩负国家民族或武林，甚至，不需要戴上正义的光环。他像一只自由的鸟在森林里翱翔，没有束缚。
