Red Cloud
2 0 1 8
oxides on canvas prepared in cement
The research of an artist, mediated by his culture and sensitivity, can lead to developing very different landscape themes from each other.
Each artist, and in this case precise, each painter tackles the theme of the landscape according to his vision, historical, scientific, artistic and sensorial.
The artistic vision of a landscape disregards pure and realistic representation, creating a scene with sea or clouds, looking at a photograph or worse, copying it, does not lead to anything constructive for the artist himself.
There is no process of creation without soul.
A good painter can reproduce any photograph or image, but the copy, adding only pictorial technique.
The technique does not lead to a capital art, it can arouse wonder for the high quality of the copy, for the verosomiguity to the landscape of an image, but it is an end in itself.
The great wave off the coast - Hokusai
The creative process is something else!
An artist makes extraordinary journeys with imagination and with the mind. He rises up, or suddenly descends into the abyss, and questions himself in the depths of his soul, suffers and often fails.
Attempts to reach creation pass through endless trials, as in music, a composer must have within himself the forms and instances of the writing of the word, correct, trash, rejoice or weep bitter tears that dirty the pentagram.
Creating is not an act of genius, it is a very long process of learning and study, of observation and analysis: in primis of nature, then of other artists.
The genius is often in all of us, but it must be educated and must be freed, as happened for example in Leonardo Da Vinci who was still sent to shop by Andrea Del Verrocchio or when Caravaggio (Michelangelo Merisi) was sent to the workshop of Simone Peterzano.
Caspar David Friedrich Wanderr above the sea of fog
Educating to see leads to inner sensitivity, which is why all the arts are based on humanistic foundations, freeing us from the dogmas and the shackles of society, helping us to live with full awareness of ourselves and others.
The world is always in need of the arts, woe to remain without it, we risk cultural impoverishment and, worse still, result in aggression and violence.
Laurits Toxen The North Sea in stormy weather. After sunset.
Art is synonymous with life, always has a positive message and reflection on the world and on men, and as always returning to the Greek world, it is no coincidence that in the Classic period of peace, the most beautiful works have come to be created of art in the history of humanity.
With the arrival of the red war cloud, in a tumultuous sea where the waves of destiny roar, we must absolutely return to our tranquility.
We create and spread, stories, poems, music, images, signs and dreams.
At least let's try, with our daily actions, it is a possible mission.
A hug.
Armando.
.jpg)
detail
.jpg)
detail
.jpg)
detail
La ricerca di un artista, mediata dalla sua cultura e sensibilità può portare a sviluppare temi paesaggistici molto differenti l'uno dall'altro.
Ogni artista, e in questo caso preciso, ogni pittore affronta il tema del paesaggio secondo la sua visione, storica, scientifica, artistica e sensoriale.
La visione artistica di un paesaggio prescinde dalla rappresentazione pura e realistica, realizzare una scena con mare o nuvole, guardando una fotografia o peggio, copiandola, non conduce a nulla di costruttivo per l'artista stesso.
Non c'è il processo della creazione senza anima.
Un bravo pittore può riprodurre qualsiasi fotografia o immagine, ma la copia, aggiungendoci solo tecnica pittorica.
La tecnica non conduce ad un arte maiuscola, può suscitare meraviglia per l'alta qualità della copia, per la verosomiglianza al paesaggio di un'immagine, ma è fine a se stessa.
The great wave off the coast - Hokusai
Il processo creativo è ben altro!
Un artista compie dei viaggi straordinari con la fantasia e con la mente. Sale in alto, o scende repentinamente negli abissi, e si interroga nel profondo della sua anima, soffre e molte volte fallisce.
I tentativi per giungere alla creazione passano per infinite prove, come nella musica, un compositore deve avere dentro di sè le forme e le istanze della scrittura musicale, correggere, cestinare, gioire o piangere lacrime amare che sporcano il pentagramma.
Creare non è un atto di genialità, è un lunghissimo processo di apprendimento e studio, di osservazione e di analisi: in primis della Natura, poi degli altri artisti.
Il genio è spesso in tutti noi, ma va educato e va liberato, come accadde per esempio in Leonardo Da Vinci che ancora adolescente venne mandato a bottega da Andrea Del Verrocchio o quando Caravaggio (Michelangelo Merisi) fu inviato alla bottega di Simone Peterzano.
Caspar David Friedrich Wanderr above the sea of fog
Educare a vedere conduce alla sensibilità interiore, è per questo che tutte le arti poggiano su basi umanistiche, liberandoci dai dogmi e dalle pastoie della società, aiutandoci a vivere con piena consapevolezza di sè e degli altri.
Il mondo ha sempre bisogno delle arti, guai a rimanerne senza, rischiamo l'impoverimento culturale e peggio ancora lo sfociare in aggressività e violenza.
Laurits Toxen The North Sea in stormy weather. After sunset.
Arte è sinonimo di vita, ha in sè sempre un messaggio positivo e di riflessione sul mondo e sugli uomini, e tornando come sempre al mondo greco, non è un caso che nel periodo Classico, di pace, sono venute a crearsi le più belle opere d'arte della storia dell'umanità.
Con l'arrivo della nuvola rossa di guerra, in una mare tumultuoso dove urlano le onde del destino, dobbiamo assolutamente ritornare alla nostra tranquillità.
Creiamo e diffondiamo, storie, poesie, musica, immagini, segni e sogni.
Almeno proviamoci, con le nostre azioni quotidiane, è una missione possibile.
Un abbraccio.
Armando.
- Art teacher
- Curator of cultural activities
- Artistic director and President of the Cultural Association "I Colori della Vita"
.